А теперь несколько слов о русской камерно-инструментальной музыке XIX века. «Я познал любовь только в страданиях, ею причиняемых» – написано рукой М. Глинки на рукописи фортепьянного трио. Поэзия первой любви и первых страданий изливается в этом произведении. Яркими красками расцвечен секстет для фортепьяно, двух скрипок, альта, виолончели и контрабаса. Словно красочная природа Италии, где он был написан, бездонное синее небо, радостный, приветливый воздух наполнили соками музыкальную ткань секстета. Крайние части трехчастной композиции – бурные, огненно-темпераментные, а между ними – словно лодка плывет на волнах – звучат триольные «покачивания» нежной баркаролы. Взволнованность чувств при ясности и лаконичности выразительных средств – типично глинкинская гениальная простота.
От созерцательной ясности, простоты эмоций, открытости чувств русская камерно-инструментальная музыка движется к глубоким обобщениям, драматическим коллизиям, шекспировской трагедийной конфликтности. Во второй половине столетия начинается новая эпоха русской камерной музыки – классическая ее эра. Читать далее…
Романс – удивительное и самобытнейшее явление русского искусства, и даже шире – русской жизни. Можно без преувеличения сказать, что романс – своеобразное зеркало русской души. Русский романс многолик и разнохарактерен: в нем мы находим и гражданский, патриотический пафос, и политическую сатиру, и любовную лирику, и восхищение родной природой, и горе одинокого бедняка, и плач матери, и мятежную жажду свободы. Все, что несла в своих мощных волнах великая русская поэзия – поэзия Баратынского, Языкова, Дельвига, Рылеева, Пушкина, Лермонтова, Некрасова, Блока, вобрал в свое содержание, в свою живую интонационную ткань и форму русский романс. Вобрал и претворил в глубоко лиричном, эмоциональном и психологически точном музыкально-поэтическом высказывании.
Русский романс объединил под своим «знаменем» самые различные слои русского общества в общей и нетленной любви к родной земле, в искреннем и простом выражении непосредственных чувств привязанности к матери, детям, любимой… Читать далее…
В середине XVIII века в России появился первый сборник романсов-песен «Между делом – безделье». Его автор Григорий Николаевич Теплое был государственным деятелем, сенатором и композитором… Романсы на слова Сумарокова и Елагина – первый, весьма скромный опыт в области камерно-вокального жанра.
В царствование Екатерины II русские профессиональные композиторы пробовали силы – и не безуспешно и в области камерно-инструментальной музыки.
Возвратившись из Италии, крепостной скрипач Иван Хандошкин (1774-1804) пишет шесть сонат для двух скрипок и создает оригинальный, сугубо национальный род скрипичных пьес – «Русские песни с вариациями». Автор первых опер и хоровых концертов Дмитрий Бортнянский сыграл немалую роль в развитии русской камерной инструментальной музыки – его три сонаты для скрипки и фортепьяно, пять фортепьянных сонат, квартет, квинтет достойны внимательного изучения. Эти сочинения Бортнянского еще проникнуты духом европейского галантного века, в них немало подражательного. Но уже на пороге нового столетия у композиторов возникает тяга к своему, родному, отечественному, народному. Читать далее…